不要迷恋猫叔

猫叔只是一个传说！！

09高考零分作文湖北卷贰：《站在___的门口》 

一对蛔虫父子从肮脏龌脞的肛门探出头来，看外面的世界，小蛔虫头一次看到外面的风景 ，很是好奇，他问爸爸: 
“爸爸，爸爸，外面那绿绿的是什么？” 
“孩子，那是草地。” 
“顶上那蓝蓝的又是什么？” 
“哦，那是蓝天，孩子。” 
“那洁白的是什么呢？一片一片飘着的。” 
“嗬嗬，那是白云。” 
“外面景色那么美，为什么我们老是呆在这里面呢？” 
“孩子，这是我们的zu国！”蛔虫父亲神情庄重的说。  

 

 

摇滚胖妞，重量级主唱
厂牌：Sony Music
时间：2009.6.22

 

 

       美国朋克乐队Gossip的知名度近年暴涨，很大部分原因是由于他们有一位“重量级”的女主唱——Beth Ditto。Beth的横空而出，旋即颠覆了摇滚界“瘦就是王道”的审美潜规则，看着体重210磅的她身穿闪光连体紧身衣在台上又唱又跳，谁说只有瘦人才算酷才有型？2006年英国NME杂志评出的年度最酷音乐人榜，Beth可是雄霸榜首。
       出生在阿肯色州乡下的Beth，从小就加入教堂唱诗班，不过到了少年时期，她终于发现自己不是“温顺”那块料，具有爆发力的演唱方式才切合她的巨肺身型和豪爽性格。之所以选择玩朋克，Beth的解释既真实又有几分苦涩：“如果你的身材跟我一样，又没什么钱，那么迷上朋克是很自然的，朋克让你觉得自己即使一无所有也可以与众不同。”可以想象，作为一名胖妞，Beth在她的成长过程中受到过多少的冷嘲热讽，成为多少人饭后寻开心的“Gossip”话题，不过这一切她都挺过来了。现在的Beth活得相当自信，不仅在摇滚界成为独特的Icon，甚至在流行时尚界她也成为了“IT Girl”，拥有自己设计的时装品牌。
       不过Beth并不是单靠身型吓唬人的，如果Gossip没有真材实料，恐怕再怎么出位也很难成功。Beth虽然身躯沉重，但她却有一颗轻快活跃的心，想要让乐迷都跟着跳动起来，所以Gossip这张新专辑不仅带电，还有复古Disco/Funk般的节奏和热力。鼓手Kathy和吉他手Nathan的表现清爽麻利，Beth也施展出其纯熟的骚灵唱腔，巨肺嗓音恣意游走，她的灵魂仿佛随音乐跳出了躯壳。《Dimestore Diamond》时尚复古兼具，Beth犹如上世纪的黑人Diva再世；她在《Heavy Cross》中更是型格和爆发力十足，让人瞬间忘记她的身型。

 

P.S 封面是鼓手Kathy（male），都好型！

黑眼豆豆魂游太空
厂牌：Interscope
时间：2009.6.9

 

 

       想象自己正坐在热闹欢腾、光怪陆离的大马戏团帐篷里观看既刺激又逗趣的表演，却忽然被时空转移到了一个怪异的太空舱里，面前只有一台大电脑喋喋不休地对你发出无趣的人工智能式话音——这就是从四年前那张《Monkey Business》到这张《The E.N.D》的听觉落差。《Monkey Business》实在太成功了，所以难免黑眼豆豆以后的作品也许都会被拿来跟这张专辑做比较，成功也变成了负担。同时，藉着《Monkey Business》升上Hip-Hop界的神坛后，豆豆们也开始担心别人诟病自己风格重复、毫无新意，所以即使《Monkey Business》的路子有多么的成功，他们也要弃之而弄出些新花样，来证明自己依然充满创意和进取。
      《The E.N.D.》的概念从这张计算机3D绘图技术合成的专辑封面看来再明白不过了：这次豆豆们玩的就是未来主义、Cyber-culture。不过这个听似很前卫的概念其实早已一点都不前卫，从电音祖师爷Kraftwerk开始，未来/太空/Cyber的概念三十多年来被电音界翻来覆去地咀嚼，已成为大滥题材。即使在流行乐界这也不算什么新奇事物，近年的成功案例便有Justin Timberlake的专辑《FutureSex/LoveSounds》。豆豆们尽力地避免重复自己的风格，却一不小心重复了别人的风格。团队主脑Will.i.am曾帮忙Justin制作《FutureSex/LoveSounds》，结果《The E.N.D.》听起来就像是Will把自己未被Justin选上的作品循环再使用一般，例如《Simple Little Melody》便是从节拍到合成器音效都和Justin的《Sexback》很相似。
       未来主义、Cyber-culture的概念让黑眼豆豆们来演绎，其实也真有点牵强。感觉就像让Fergie这位妖艳火辣的驯兽女郎穿上密实的太空衣——浪费了好身材；还有让小混混模样的Will.i.am摇身变成太空船长一脸正经地说教——也太不搭界了。虽然豆豆们这次立意追求音乐的内涵和深度，专辑中很多作品讨论了现实中的社会问题，但其实他们并无必要放弃之前的风格。难道豆豆们还不明白，他们音乐的独树一帜之处，正是来自于诙谐辛辣、古怪花样百出的插科打诨式黑色幽默？
       《The E.N.D.》虽然有多达15首的作品，但旋律上能让人记住的不多，编曲上也很难找到像是《Like That》那种把采样奇妙融合的神来之笔，希望各位成员不是把心思和创意留着自己出专辑时再用。而为了配合标题之意“Energy Never Dies”，整张专辑都贯穿着Disco-Funk /Electro-Hop/House等高动能的电子舞曲节奏。不过豆豆们的合成器音效实在有点老旧，所以听起来并不太具有未来感，反而有点上世纪七八十年代的复古Disco舞曲之感，例如《Rock That Body》；《Imma Be》倒还能找到些上张专辑的影子，混编入中东元素的《Mare》也帮我们找回了Will.i.am那讨喜的痞子气。摇滚曲风的《I Gotta Feeling》既沉闷无趣又最不像豆豆风格，但居然成了第二主打，看来豆豆们都集体魂游太空去了。但愿他们下回出辑能够元神归位，别让“The End”这魔咒真的一语成谶。
                    

　  

 

     梁文道这本以爱情为主题的散文集其实没有香港那边一些报纸的书评说得那么sensitive（还是我已经免疫了？）。或许在他生命中有过很多感伤的时刻，但当他从回忆中写出来时，已经抱着一点佛家的抽离姿态（他也已是佛教徒），即使剖析着与自己有关的感情问题，笔触其实还是很冷静从容的，有时甚至借着引经据典、引用专业名词而营造出一点冷幽默感。能够开放胸襟地把自己一些隐隐作痛的私人情事写出来，也算是“面对，接受，放下”的处理态度，当然，最好的结局是获得“重生”。
　   这本书，值得一看，不过比较倒风景兼倒我胃口的是“香港女作家”邓小桦为他写的序，那真是激动得一塌糊涂啊，整一个崇拜偶像的小粉丝。请看以下这一段“《我执》一书所收文章，大多写于2006年至2007年间。当时在香港一家财务不断传出问题的报刊上，出现了“秘学笔记”这个专栏，让城中的文艺青年像染了毒瘾一样追看，每次谈起那些语气平静的文章时我们都激动得语无伦次。那个专栏里呈现了一个前所未见的梁文道——一个理性睿智的公共人物，平时挟泰山而超北海的，原来内在也有诸种深沉的软弱、难以排解的焦虑，诸种人际必有的磨擦原来也如藤蔓纠缠在他那看来水镜鉴人的心灵里，长成一片过于深邃的阴霾。”——需要激动得语无伦次吗？？毒瘾？？

黑人老大叔附身的帅小伙
厂牌：Atlantic
时间：2009.6.1

 

 

     你所听到的并不是你所想到的，这不是一位四十多岁的美国黑人大叔为了捉住一点青春的尾巴，于是炮制出一张像加利福尼亚海滩般阳光灿烂的灵歌/民谣专辑。实际上，这位歌者只有22岁，而且还是个帅小伙。除了一把沙哑磨砺的声线听起来像是老大叔Joe Cocker外，Paolo身上的多个方面也都在“混淆视听”：有个意大利名字，因为他爸是意大利人，但他实际上出生在苏格兰的佩斯利；说话时一口浓重的苏格兰口音，唱起歌却非常流畅，还带点美式口音。这么多让人难以理解的特质组合在一起，或许Pablo在演唱时真的被一位黑人老大叔附身了。
     当Pablo在19岁那年推出首张专辑《These Streets》时，乐评就惊艳于他那副与年龄不搭调的磁性沧桑歌喉——要知道这可是Tom Waits喝了多少酒抽了多少烟才在踏入暮年时磨出来的无价宝，Pablo的却是天生的。另一方面，Pablo也常被拿来跟James Blunt做比较，因为他首张专辑中略带忧郁的民谣调调确实跟James的很相像。不过从这张新专辑开始，Pablo就把这影子摆脱了，因为就如标题所言，他性格中阳光的一面抬头了。
     或许现在这种时势，大家都需要“Sunny Side Up”，Pablo既是鼓励别人也是鼓励自己。整张专辑的基调和色彩柔和明亮的漫画式封面相当契合，而且充满了轻快、满载生活热情的节拍。曲风和配乐上明显减淡了民谣的氛围，反而在灵歌、摇滚、南美方面加重了口味，还大手笔渲染出复古味道。牙买加Ska曲风的《10/10》挟着热力四射的小号作了个生气勃勃的开场；仗着神奇的嗓子，Pablo用老式Motown灵歌《Coming up easy》完全把场景拉回到40多年前那个绽放激情的黄金年代。